Ролик под референс: девять чисел вместо «как в этом видео»

Человек показывает ролик и пишет: «камера наезжает и панорамирует, динамично, кинематографично». Получает кадр, в котором крыша перетекает в дверь, дверь — в лицо, а лицо — в другого человека. Мы это сняли и замерили.

Промпт с двумя движениями камеры в одном плане дал ролик, где камера летит 17 % кадра в секунду, движение в кадре — 24 %, и ни одной склейки: сцена не режется, она плывёт. География сломана — герой не может «войти в дверь», потому что дверь уже стала лицом.

Тот же первый кадр, промпт без слова про камеру: инструмент видит «отъезд, медленно», движение в кадре 3,6 % — модель сама добавила движение, которого никто не просил. Тот же кадр с одной строкой «камера статичная, штатив»: камера 0,1 %, движение 1,2 % — только поворот головы и дыхание. Ровно то, что заказано.

В видео всё, что не названо, движется само. Референс не «показывается» модели — он переводится в числа, а числа — в одну строку на каждую ось.

«Динамично», «кинематографично», «эпично», «живо» — для модели это середина всего, что так называли: камера едет куда-то, герой шевелится как-то, свет средний. Вы получаете не свой ролик, а усреднённый клип из ленты.

Что значит: один план, 5 с · камера статичная · движение в кадре умеренное · ключ 50, дневной · чуть тёплый · 9:16. Шесть строк — и модель делает план, а не фантазирует его.

Камера, % кадра в секунду: до 1 — статичная · 1–3 — медленный наезд или панорама · 3–8 — умеренно · выше 10 — сцена не держится, это уже полёт.

Движение в кадре: до 1 — предмет, портрет · 1–4,5 — жесты, речь, шаг · выше — танец, спорт, толпа.

Откройте Разбор ролика и загрузите образец. Разбирается первая минута, ничего не списывается. Вы получаете девять чисел с чтением словами, строки для промпта и предупреждения.

Инструмент отдаёт скелет: формат, монтаж, камера, движение, свет, цвет. Сюжет — кто, что делает, где — первой строкой вписываете вы. Ниже — ролик со статичной камерой, разобранный и записанный целиком:

Четыре правила, которые держат промпт для видео, и одно — с заказов:

1. Один план — один запуск. Ролик из четырёх планов собирается из четырёх генераций на монтаже, а не одним промптом.
2. Одно движение камеры на план. «Наезд» или «панорама», не оба: два движения — сцена летит и география ломается.
3. Камера названа всегда. Не назвали — модель сама добавит отъезд или дрейф. «Статичная камера, штатив» — тоже строка.
4. Референс движения должен двигаться. Статичное фото как референс даёт объект, который «плывёт боком». Нужен образец, где герой или камера реально движутся. Это правило с заказа на Seedance 2.0 — на WAN 3.0 работает так же, ролика-доказательства здесь нет.
5. С заказов, без ролика здесь: резкие движения смазывают лицо. Быстрый отъезд на крике — лицо в кашу; медленный — интонация вытягивает сцену. На нашей абляции выше видно другое: при двух движениях лицо не смазывается, а сменяется — это ломается география и личность, не резкость.

Ролик из одного плана — это открытка. Ролик из пяти — история, если каждый шот несёт функцию, а не просто действие. Реальная раскадровка из заказа: лётчик, пять шотов по три секунды. Снималась на Seedance 2.0, где один запуск даёт 15 секунд; на WAN 3.0 один запуск — один план, поэтому здесь эта раскадровка — план на пять запусков, где последний кадр каждого — первый кадр следующего. Кадров лётчика у нас нет — это чужой заказ, показываем структуру.

Подготовка до видео: референсы персонажа в форме эпохи в нескольких ракурсах, проекции техники, кадр локации — всё в стиле «кадр из фильма», не CGI. Без этого пять шотов — пять разных лётчиков. Сами листы этого заказа здесь не показываем — они чужие; как собрать свой, учит урок про кадр под референс.

В WAN 3.0 этот хвост целиком не копировать: строка «across all 5 shots» просит пять шотов в одном запуске. Вариант для одного плана:

Слабость, известная заранее: модель теряет лицо за стеклом кабины в последнем шоте. Правка готова до запуска:

Последний шот одной генерации проектируется как стык со следующей. Шот 5 — не финал, а первый кадр следующего запуска.

Правите камеру и движение героя одновременно — не поймёте, кто из них увёл сцену. Это стоит запуска каждый раз.

1. Возьмите ролик-образец до 15 секунд. Замерьте. Нажмите «Сохранить как образец».
2. Впишите в скелет сюжет первой строкой. Камера — одним словом.
3. Нажмите «Открыть видеогенератор» и сгенерируйте план — 5 секунд, от 2ⓥ.
4. Замерьте свой ролик тем же инструментом.
5. Посмотрите таблицу сравнения из семи строк — она появится сама и скажет, что поправить.

Попадание — когда монтаж и камера того же класса, движение в кадре в пределах 40 %, ключ — в пределах 12. Не сошлось — одна ось за раз, снова запуск. Второй круг обычно закрывает разрыв.

• В видео всё, что не названо, движется само: камера — строкой всегда.
• Один план — один запуск; одно движение камеры — один план.
• Референс переводится в девять чисел, проверка — разница в цифрах, правка — одна ось за раз.

Это третий инструмент одного метода: музыка, фото, видео. Найдите, что можно измерить, и перестаньте спорить с моделью словами.